Intendanz

Karl-Michael Ebner

Der gebürtige Oberösterreicher ist seit 1995 künstlerischer Leiter des Musikfestival Steyr, seit vielen Jahren Ensemblemitglied der Volksoper Wien und gern gesehene Gast auf den internationalen Opern-Bühnen. Für ein umfassendes künstlerisches Wirken wurde er 2022 mit den Berufstitel Professor ausgezeichnet.

Regie

Susanne Sommer

Die gebürtige Wienerin studierte Publizistik und Theaterwissenschaft und ist an der Volksoper Wien als Abendregisseurin tätig. Beim Musikfestival Steyr führt sie bereits seit vielen Jahren Regie, wo sie unter anderem „Tosca“, „Madame Butterfly“, „Don Giovanni“, „Die Fledermaus“, „Evita“, „West Side Story“ „Cabaret“ Und die unlängst ausgezeichnete Produktion “Der Mann von La Mancha“ inszenierte.

Musikalische Leitung

Andreas Brencic

Geboren und aufgewachsen in Klagenfurt – absolvierte an der Universität für Musik und darstellende Kunst Wien die Studienrichtungen „Tonmeister“ und „Orgel“. Er ist an verschiedenen Theatern sowie bei diversen Festivals (Herbsttage Blindenmarkt, Sommerspiele Melk) tätig. Seine Liebe gilt der Kleinkunst, wo er als Pianist Chanson-, Kabarett- und Wienerlied-Programme verantwortet.

Visuals

Andreas „Ivo“ Ivancsics

Der ausgebildete Tontechniker und Grafikdesigner ist seit Jahren in der Branche erfolgreich tätig. Ob an der Volksoper Wien, der Komischen Opr Berlin, der Semperoper Dreseden oder an der Felsenreitschule in Salzburg, „Ivo“ zaubert grandiose Visualisierungen auf die Bühne. Für „Axel an der Himmeltur“,Volksoper Wien, erhielt er 2018 den Österreichischen Musiktheaterpreis in der Kategorie „Beste Ausstattung“.

Choreographie

Susanne ten Harmsen

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Susanne ten Harmsen ist gebürtige Niederländerin.
Sie erhielt ihren Bachelor an der „Lucia Marthas Institute for Performing Arts“ in Amsterdam, wo sie im Fernsehballett von Joop v/d Ende mittanzte und im Ensemble von de Jantjes zu sehen war. Im Anschluss arbeitete sie bei den Vereinigten Bühnen Wien u.a. als Solotänzerin in Tanz der Vampire, als Erzählerin in Joseph and the amazing technicolor dreamcoat, Ich war noch niemals in New York und Evita. Es folgten Produktionen wie u.a.; Anything Goes, Moby Dick, Crazy Love, Fame, Xanadu, Saturday Night Fever, Hair, usw
Sie spielte in der Fernsehproduktion „Tom Turbo“, die Rolle der „Claire Cis“ und sie verlieh dem kleinen Frosch in der Fernseh-produktion „der ABC Bär“, ihre Stimme. Seit 2008 arbeitet sie als Tanzpädagogin und als Choreografin an der Performing Academy in Wien. In 2019 gründete sie die „Youth Academy for Musical and Dance“ (YAMD) mit der sie als Choreografin mehrere Europa-meistertitel erringen konnte. Derzeit ist sie in Amsterdam in der Produktion Doodvermoeiend zu sehen.

Kostüme

Wolfgang Perner

Nachdem er die Modeschule in Ebensee in Oberösterreich absolviert hat, verschlug es Wolfgang Perner nach einem Jahr an der Linzer Kunstuni nach Wien ans Theater. Dort absolvierte er Kostümassistenzen an diversen Spielstätten u.a. dem Burgtheater, dem Theater in der Josefstadt und den Vereinigten Bühnen Wien. Während seines Modedesign Studiums an der Universität für angewandte Kunst in Wien ergaben sich bereits kleinere Kostümbilder für Musikvideos und Kurzfilme, die Vorboten für die erste eigens ausgestattete Musicalproduktion im Rahmen des Musikfestivals Steyr 2024.

Frank’N’Furter 

Christian Funk

Christian Funk schloss sein Studium im Fach „Musical/Show“ an der Berliner Universität der Künste mit Auszeichnung ab. Bereits während seines Studiums spielte er u. A. in zwei Uraufführungen an der Neuköllner Oper in Berlin und der „Rocky Horror Show“ in Magdeburg. Seither sah man ihn in zahlreichen Musicalproduktionen in Deutschland, Österreich und der Schweiz. Dazu zählen „Kiss me, Kate“ (Kiel), „West Side Story“ (Lübeck), „Vom Geist der Weihnacht“ (u.a. Köln) und „Chicago“ (Magdeburg). Er spielte ROCKY in der „Rocky Horror Show“ in Gelsenkirchen und war als DWAYNE Teil der deutschsprachigen Erstaufführung von „9 to 5“.
Christian Funk übernahm die Erstbesetzung des HERBERT im Kultmusical „Tanz der Vampire“ sowohl in der Neuinszenierung des Theater St. Gallen, als auch in Roman Polanskis Original-inszenierung in Stuttgart, Hamburg, Köln und am Berliner Theater des Westens. Als Sänger gab Christian mehrere Solo-Konzerte in Hamburg und Köln, war als Gastsolist an Bord der Mein Schiff Herz und im Wiener „Das Vindobona“ und ging als Solist mit „Broadway Nights“ auf Tournee. Bei den Festspielen Winzendorf übernahm Christian den ROBIN HOOD in der Uraufführung von „Robin Hood – Kampf um Nottingham“ und stand am Spiegelzelttheater Bremen in der Uraufführung von „Und immer, immer wieder…“ auf der Bühne. Zuletzt war Christian im Musical „GHOST – Nachricht von Sam“ unter anderem als SAM und CARL auf der Bühne zu sehen und spielte am Landestheater Linz bei „School of Rock“ und „Tootsie“ mit.

Foto © Caro Strasnik

Riff-Raff

Christoph Stocker

Christoph Stocker startete seinen künstlerischen Weg als Solist bei den Wiener Sängerknaben. Hier wirkte er auch häufig bei Film-projekten mit, wie zum Beispiel bei Dreharbeiten mit Jane Goodall in der Masai Mara, wodurch seine Leidenschaft für dramatische Kunst bestärkt wurde. Er entschloss nach Abschluss des Musik-gymnasiums der Wiener Sängerknaben diesen Weg weiter zu verfolgen und studierte daraufhin an der American Academy Of Dramatic Arts in New York City sowie in Los Angeles. Zu weiteren Fortbildungen gehören Kurse an der Royal Academy Of Dramatic Art in London und im Bereich Musiktheater, geleitet von Jimmy
Smagula (Broadway-Sänger) und mit diversen führenden „Castingdirectors“. Nach Auftritten in den USA, wie zum Beispiel am New Yorker Off-Broadway, verschlug es ihn für Produktionen in die Wiener Volksoper, wo er zuletzt in einer Hauptrolle in ‘Die Reise Zum Mond’, bei ‘La Cage Aux Folles’, und dem ‘Zauberer Von Oz’ mitwirkte. Film und Theater steht für Christoph Stocker im Vorder-grund, jedoch will er Musiktheater nie aus den Augen verlieren.

Foto © Dana Patrick

Brad

Arvid Assarsson

Arvid Assarsson ist gebürtiger Schwede und absolvierte seine Musicalausbildung an der Ballettakademie in
Göteborg. Auf der Deutsche Musicalbühne stand er u. a. in DER ZAUBERER VON OZ und als Rocky in THE
ROCKY HORROR SHOW in Gelsenkirchen auf der Bühne. In Göteborg war er an der Opera in HAIR zu sehen,
im Jahr darauf folgte ebenda DAS PHANTOM DER OPER. Er verkörperte er Bill Calhoun in KISS ME, KATE am
Staatstheater Darmstadt sowie Riff und Action in WEST SIDE STORY am Theater Bonn In Wien spielte er im
Ensemble und als Cover John in MISS SAIGON, sowie Cover Jack Favell in REBECCA im Raimund Theater. Im
Theater an der Wien stand er in Bernsteins CANDIDE auf der Bühne und durfte zuletzt in der konzertanten
Version von ELISABETH , Schwarzenberg und Cover Kaiser Franz Joseph verkörpern.

Foto © cederiksprick.com

Janet

Rebecca Soumagné

Nach Rebecca Soumagnés Musicalstudium folgten Engagements u.a. in Stücken wie CHESS, PINKELSTADT (Klein Erna), FOOTLOOSE (Ethel McCormack), DRACULA (Mina Murray), TOMORROW MORNING (Catherine), bei den Vereinigten Bühnen Wien MOZART! (Josepha Weber), MESSIAH ROCKS und SCHIKANEDER, am Theater der Jugend Wien CINDERELLA PASST WAS NICHT (Königin Viktoria), am Großen Festspielhaus Salzburg MASS, beim Musicalsommer Amstetten ROCK OF AGES (Regina), DOKTOR SCHIWAGO (Fetisova), HEIDI (Klara Sesemann), JESUS CHRIST SUPERSTAR (Maria Magdalena) und ROMEO & JULIA (Fürstin von Verona) beim Musicalsommer Winzendorf. Zuletzt wurde sie von den Vereinigten Bühnen Wien für JESUS CHRIST SUPERSTAR und für REBECCA (Cover Beatrice, Cover Van Hopper) und an der Volksoper für LASS UNS DIE WELT VERGESSEN, sowie der Bühne Baden für TITANIC (Kate Murphy, Mrs DaMico) engagiert. Beim Musikfestival Steyr ist sie nach Sally Bowles in CABARET und Antonia in MANN VON LA MANCHA bereits zum dritten Mal zu sehen.

Foto: Christian Ariel Herdia

Magenta

Jil Clesse

Jil Clesse, gebürtige Luxemburgerin, hat 2014 ihr Bachelorstudium für Musikalisches Unterhaltungstheater  (MUK Wien) mit Auszeichnung abgeschlossen. Im Rahmen des Studiums wirkte sie als Eurydike in ORPHEUS IN DER UNTERWELT und als Alberta in SWINGING ST.PAULI mit. 2012 war Jil im Schubert Theater Wien als Cathy in DIE LETZTEN FÜNF JAHRE zu sehen. Es folgten Engagements in DIE SCHÖNE UND DAS BIEST (Felsenbühne Staatz) und LES MISERABLES  (Landestheater Linz). 2015-16 war sie als Swing und Cover Aloysia Weber  in MOZART! und 2016-17 als Cover Josepha Hofer in SCHIKANEDER zu sehen. 2018 lockte sie die Uraufführung MATTERHORN ans Theater St. Gallen. Nach ihren Engagements am Festspielhaus Salzburg in MASS, am Stadttheater Baden als Julie LaVerne in SHOWBOAT und an der Wiener Volksoper in CAROUSEL, kreierte Jil die Titelrolle der SCHATTENKAISERIN am Tiroler Landestheater und veröffentlichte 2020 ihr erstes Album ‚halbe.unendlichkeit‘. 2021/22 ist sie als Timna in I FEEL LOVE (VBB) zu sehen. Jil spielte von 2021-2024 Anita Berber in BERLIN BERLIN. Kürzlich spielte sie erneut die Cathy in THE LAST 5 YEARS im Cape Luxemburg

Foto © Juliane Bischof

Columbia

Sarah Kornfeld

Die junge Österreicherin schloss ihr Musicalstudium mit Auszeichnung ab und war während diesem in zahlreichen Produktionen wie z.B. als Aldonza in DER MANN VON LA MANCHA, Nadja in der österreichischen Erstaufführung von LEBEN OHNE CHRIS oder als Lola in DOLCE VITA zu sehen.

Bei den Luisenburger Festspielen war sie mehrfach engagiert und spielte dort u.a. in CABARET, Cassandra in CATS, Rena in ZEITELMOOS und zuletzt Mary Robert in SISTER ACT. 2016 durfte Sarah bei der Weltpremiere von MONSTER HIGH LIVE als Toralei Stripe in ganz Europa das Publikum begeistern. Weitere Produktionen ihrer Laufbahn waren u.a. die Uraufführung des Musicals DAS ZAUBERSCHLOSS sowie HAIRSPRAY, Baghira in DAS DSCHUNGELBUCH, Diana in HAIR und Alex in FLASHDANCE bei den Domfestspielen Gandersheim 2021. In der deutschsprachigen Erstaufführung von BAT OUT OF HELL am Metronom Theater Oberhausen übernahm sie die weibliche Hauptrolle Raven und war danach Jean MacLaren in BRIGADOON am Theater Hof, Sandy Cheeks in SPONGEBOB sowie Sally Bowles in CABARET. Derzeit ist Sarah Teil des Ensembles von ROCK ME AMADEUS im Ronacher und ist dort auch als Isabella zu sehen.

Foto © Markus Wagner

Rocky

Michael Konicek

Michael Konicek absolvierte seine Musicalausbildung in Wien. Er spielte in Musicals wie WEST SIDE STORY, DIE DREI VON DER TANKSTELLE, DER MANN VON LA MANCHA, LES MISÉRABLES, THE SCARLET PIMPERNEL, JOSEPH, DAS ORANGENMÄDCHEN, EVITA, TITANIC, MURDER BALLAD, JESUS CHRIST SUPERSTAR, DRACULA, DER KLEINE HORRORLADEN und ROMEO & JULIA. 2023 in FUNNY GIRL, am Festspielhaus Füssen in ZEPPELIN, EIN BISSCHEN FRIEDEN, LUDWIG² und DIE SCHÖNE UND DAS BIEST und im Wiener Metropol in IM WEISSEN RÖSSL. Als Schauspieler war er u.a. Heinz Rühmann im Film JUD SÜSS – FILM OHNE GEWISSEN. ABER BITTE MIT SAHNE – MICHAEL KONICEK SINGT UDO JÜRGENS feierte 2022 im Stadttheater Steyr Premiere. Zuletzt im Ensemble von LASS UNS DIE WELT VERGESSEN an der Volksoper Wien, sowie als Charles Lightoller/J.J. Astor in TITANIC am Stadttheater Baden. Ab April wird Michael im Ensemble und als Cover Monostatos in der Welturaufführung von ZAUBERFLÖTE  – DAS MUSICAL von Frank Nimsgern am Deutschen Theater in München zu sehen sein.

Foto © Philipp Dietrich

Eddie / Dr. Scott

Nik Raspotnik

Nik Raspotnik, der Linzer Sänger, Schauspieler und Musicaldarsteller ist vor allem Eines: Enorm vielseitig. Sein stimmliches und darstellerisches Spektrum reicht von Peter Alexander über Bud Spencer bis zu Falco. Der gelernte Baritenor studierte Musical und Operette am Konservatorium in Wien sowie Schauspiel und Gesang im Brucknerkonservatorium Linz. Zusätzlich dazu hat Nik eine einschlägige Ausbildung im Bereich Stage- and Characterdesign an der Stan Winston School of Character Arts und bei Disney absolviert. Im Lauf seiner bisherigen Karriere trat Raspotnik an den unterschiedlichsten renommierten Bühnen auf, unter anderem im Raimundtheater, beim Musicalsommer Winzendorf, den Festspielen Röttingen und in den Stadttheatern von Passau, Steyr und Bad Hall. Weiters sind zu nennen die Bühne Baden und die Felsenbühne Staatz, sowie auch ein Gastauftritt als Frank N. Furter in der „Rocky Horror Show“ am Landestheater Linz. Auslandsstationen, wie Auftritte als Peter Alexander in den USA oder als Leopold in der Operette „Im Weißen Rössl“ bei einer Deutschlandtournee unterstreichen seine Vielseitigkeit. Im Linzer Theater in der Innenstadt ist Nik seit 2011 nicht nur der Intendant, sondern auch die künstlerische Leitfigur. Erfolge wie „Jesus Christ Superstar“, „Blues Brothers“ oder „Sissi – Eine Kaiserin lässt sich scheiden“, sowie die österreichische Erstaufführung des Eric Woolfson Musicals „Gaudí“ in der er selbst die Rolle des Don Parker spielte, geben Zeugnis von Raspotniks Künstlerleben.

Foto © Richard Touzimsky

Phantom

Yannicka Mraz

Die aus  Klagenfurt stammende Yannicka Mraz kam bereits in jungen Jahren mit Cellounterricht, Gesang und Theater in Berührung. Neben ihrer schulischen Ausbildung im Musikzweig konnte sie im Stadttheater Klagenfurt, im Ensemble und im Jugendchor, bei zahlreichen Musical,- und Opernproduktionen, Bühnenerfahrung sammeln. 

Die dreijährige professionelle Musicalausbildung an der Performing Academy hat sie im Juni 2023 abgeschlossen. Seitdem war sie schon im Musical “Une Madame” unter Regisseur Erik Petersen und Choreografin Sabine Arthold und in “Anne Of Green Gables”, im Stadttheater Mödling, zu sehen.

Foto © Michaela Jaros

Phantom

Sophie-Theres Völkl

Die gebürtige Wienerin schloss bereits im Jugendalter die Lamda – Schauspielprüfung in England ab. Wieder in Wien trat sie als Solosängerin mit eigener Harfenbegleitung auf und wirkte bei zahlreichen Jugendmusicals mit. 2020 wurde sie Teil der Theatergruppe Freispruch, 2022 schloss sie ihre Ausbildung an der Performing Academy ab. Im selben Jahr stand sie als „Ilse“ und „Martha“ bei „Spring Awakening“ im Theater Akzent auf der Bühne, spielte in einigen Kurzfilmen mit und stand als „Yuna“ in „Einhörner gibt es wirklich“ auf mehreren Bühnen Österreichs. 2023 startete sie die Ausbildung zur Sprecherin im „Zentrum für Stimme und Sprechen“ und war bei „Mamma Mia!“ als „Ensemble/ Cover Ali“ bei den Seefestspielen Mörbisch zu sehen.

Foto © Cliff Kapatais

Phantom

Marjeta Urch

Marjeta Urch erhielt ihre Ausbildung zur Musicaldarstellerin an der Performing Academy in ihrer Heimatstadt Wien. Sie spielte die Hauptrolle Isabella und choreographierte bei RITTER RÜDIGER (Burgarena Reinsberg), war u.a. zu erleben als Gerda in DIE SCHNEEKÖNIGIN (Theater mit Horizont), als Bella in SCROOGE – EINE WEIHNACHTSGESCHICHTE, als Rizzo, Frenchy und Ensemble in GREASE (Musical Tommy), als Soulgirl in JESUS CHRIST SUPERSTAR (Le Théâtre, Emmen) und im Ensemble des Musicals DER MEDICUS am Deutschen Theater München, am Theater Hameln sowie beim Musicalsommer Fulda (Spotlight Musicals). In Hameln und Fulda war sie auch im Musical DIE PÄPSTIN zu sehen. Sie war als Solistin auf der MS ARTANIA engagiert und wirkte im Ensemble auf der Felsenbühne Staatz in SISTER ACT sowie in ZORRO mit. Im Stadttheater Baden verkörperte sie die Rolle der Jenny/ Bubbles in FUNNY GIRL. 

Foto © Andrea Peller

Phantom

Sandra Bell

Sandra absolvierte ihr Studium in Wien und London. Zu ihren Engagements in Österreich zählen unter andrem INTO THE WOODS, Amneris in AIDA, Linda in THE WEDDING SINGER (Deutschsprachige Erstaufführung), IT’S ONLY LIFE (Österreichische Erstaufführung), I LOVE YOU, YOU’RE PERFECT, NOW CHANGE, JESUS CHRIST SUPERSTAR, Hexe in BIG FISH, sowie LIAISON (Welturaufführung). Außerdem spielte sie in Berlin in der deutschsprachigen Erstaufführung von ANYONE CAN WHISTLE, sowie in England in THE SOUND OF MUSIC, I LOVE YOU BECAUSE, sowie als Ulla in THE PRODUCERS. Mit ICH WAR NOCH NIEMALS IN NEW YORK tourte sie durch Deutschland und Österreich. Ein persönliches Highlight für Sandra war die österreichische Erstaufführung von MURDER BALLAD, in der sie als Erzählerin zu sehen war. Sie spielte ARCADIA im Wiener Raimund Theater und in der Wiener Stadthalle in KALIKIMAKA. 2020 gab Sandra ihr Debüt beim MUSIKFESTIVAL STEYR in MUSICAL FEVER, sowie ihr Regiedebüt mit DAS ORANGENMÄDCHEN in Wien und Mödling. Sie ist regelmäßiges Ensemblemitglied im THEATER IN DER INNENSTADT in Linz und tourt mit ihrem Soloprogramm TRÄUM MIT DISNEY durch Österreich.

Foto © privat

Phantom

Kaisa Pusnik

Kaisa Pušnik ist eine Tänzerin und Sängerin slowenischen Ursprungs die in Kärnten aufwuchs. In Wien begann sie ihre formelle Ausbildung zur Bühnendarstellerin, sowie zeitgenössisches Tanztraining und formelle gesangliche Ausbildung als Tenor.
Kaisa ist eine Performancekünstlerin deren Ausdruck von ihrer Erfahrung als Transperson geprägt ist, welche sich in ihrer Perspektive und Darstellung widerspiegeln.

Foto © fabiansorger.com

Phantom

Dominik Baumgartner

Der gebürtige Oberösterreicher absolviert derzeit seine formelle Ausbildung zum Bühnendarsteller in Wien. Schon in jungen Jahren kam er mit Gesang und Schauspiel in Berührung und konnte bereits während seines schulischen Werdegangs erste Erfahrungen auf der Bühne sammeln. 2023 war er Teil des Erwachsenenensembles im Verein „Rabauki“. Zuletzt stand er für die Herbsttage Blindenmarkt in den Burgenland Gastspielen in „Emil und die Detektive“ als Gustav auf der Bühne.